martes, 17 de abril de 2018

TREN AL SUR CAPÍTULO 3: HIPERCANDOMBÉS


En el tercer episodio de este Tren al Sur recuperamos las sonoridades que el jazz y el rock sembraron en las bandas y solistas de Argentina durante los años 70 y 80 del pasado siglo. Específicamente vamos a escuchar música hecha por artistas de la talla de Luis Alberto Spinetta, Charly García y Fito Páez.

En ese entrecruzamiento de géneros y sonoridades nos encontraremos también con músicos excepcionales como Juan Carlos "Mono" Fontana, Claudio Cardone, Javier Malossetti, Guillermo Vadalá, Oscar Moro, César Franov, Diego Rapoport, Carlos Cutaia y muchos mas que fueron muy importantes para la consolidación del sonido de estas bandas.

En lo personal, esta música fue para mi la puerta de entrada al universo del jazz de Argentina, ya que de esta forma pude acercarme a la obra de una generación que abrevaba tanto de sus referentes locales como de la historia global del género. Músicos jóvenes que consolidaron la internacionalización del Jazz de su país y de quienes hablaremos en el siguiente capítulo de Tren al Sur



                                                                                                La máquina de hacer pájaros

















Serú Girán

























                                                     
 Spinetta Jade



jueves, 12 de abril de 2018

TREN AL SUR CAPÍTULO 2: MAKERS



Hace algunas semanas un colega catalán me envió una copia del disco debut de una joven banda argentina llamada Makers. Con el sugestivo nombre de Un chino en bicicleta (que es por cierto el título de una novela del escritor Ariel Magnus) el álbum ofrece un puñado de temas originales en clave funk muy bien ejecutados y con gran frescura.

El disco fue concebido y grabado por músicos de la más joven generación de jazzistas de argentina; que toman la estafeta de una escena con gran tradición que está al borde de cumplir un siglo de existencia.

Así pues, sean bienvenidos al capítulo 2 de Tren al Sur.






miércoles, 11 de abril de 2018

TREN AL SUR CAPÍTULO 1: JUAN CARLOS BAGLIETTO



Tren al Sur es una mini serie dentro de El Sexto Continente que pretende elaborar un mapa –arbitrario y caótico- de las músicas provenientes de Chile y Argentina que han calado hondo en mi propia formación no sólo como músico y periodista sino antes de nada como ser humano. Entre el Folclore y el jazz, entre el tango y el rock se fueron colando en mi mente, pero sobre todo en mi alma, canciones y creadores que resignificaron mi concepción del mundo a partir de la adolescencia. En ese contexto de búsqueda vital fueron esenciales un puñado de artistas que iré presentando a partir de esta emisión. Los iré combinando con nuevos descubrimientos, proyectos de bandas y solistas que están redefiniendo la música de aquellas australes geografías.

Así pues comenzamos esta serie con un primer programa que está dedicado a Juan Carlos Baglietto, extraordinario artista, miembro de la llamada Trova Rosarina, que lideró en los inicios de los años ochenta del pasado siglo a un puñado de grandes talentos entre los que se cuentan a Fito Páez, Adrián Abonizio, Rubén Goldín, Silvina Garré y Javier Fandermole entre otros y consiguió llegar al corazón de miles de escuchas atentos.

Las canciones interpretadas por Baglietto se han vuelto himnos de la cotidianidad y permanecen a pesar del paso del tiempo. Hoy les hemos preparado una arbitraria selección para ir adentrándonos poco a poco en el universo de la música del Sur.







martes, 27 de marzo de 2018

BALADA DEL ETERNO RETORNO


El guitarrista y compositor danés Jakob Bro vuelve a sorprendernos con un disco de formas y espacios abiertos, donde la melodía nuevamente toma protagonismo y se abre paso como una nítida luz sobre un cielo brumoso.


En este viaje sonoro acompañan al líder el bajista Thomas Morgan y dos leyendas del jazz escandinavo, el trompetista Palle Mikkelborg y el baterista Jon Christensen.

"Jakob Bro crea música mágica e imposible de clasificar" ha dicho un crítico de la revista Down Beat. Más allá de categorizaciones, la riqueza tonal y la profundidad tímbrica de la guitarra y las composiciones de Bro lo sitúan como uno de los referentes de su generación.

Aquí el disco; ahora sólo queda disfrutarlo.







jueves, 15 de marzo de 2018

CHARLIE



Si queremos entender y profundizar en el desarrollo de las vanguardias que tuvieron lugar al interior del jazz en los años 60 del pasado siglo, veríamos que en ese tiempo de ruptura uno de los grandes protagonistas fue el contrabajista y compositor norteamericano Charlie Haden. Ya fuera como miembro del cuarteto de Ornette Coleman, como parte fundamental del Trío de Keith Jarrett o en sus propios proyectos como el Quartet West y la Liberation Music Orchestra, la impronta del nativo de Iowa en el jazz de los últimos 60 años es imborrable.

Charlie Haden también fue fundamental para el desarrollo de nuevos talentos; es el caso del pianista cubano Gonzalo Rubalcaba, quien ya era una estrella en su país cuando fue convocado por Haden para formar parte de su cuarteto en los años ochenta. A partir de ahí se inició un trabajo colaborativo que rindió frutos extraordinarios.

En 2015,a pocos meses de la muerte de su mentor, Gonzalo Rubalcaba grabó un disco titulado sencillamente Charlie. Las nueve composiciones recorren con respeto y belleza verdaderas joyas como La Pasionaria, First Song y Bay City de la autoría de Haden. En el disco se hace acompañar por Will Vinson en los saxofones, Adam Rogers en la guitarra, Matt Brewer en el contrabajo y Marcus Gilmore en la batería. Aquí se los presentamos para su disfrute.






lunes, 12 de marzo de 2018

KEITH JARRETT: AFTER THE FALL


Entre 1996 y 1997 el pianista norteamericano Keith Jarrett contrajo una extraña enfermedad: el síndrome de fatiga crónica, una afección muy difícil de diagnosticar —y que no se acaba de entender por completo. A pesar de tratarse de un problema físico, también tiene componentes psicológicos. Esto significa que una persona con síndrome de fatiga crónica puede presentar síntomas físicos, pero puede presentar también síntomas emocionales, como pérdida de interés en sus actividades favoritas.Con este terrible cuadro que incluyó una profunda depresión, Keith estuvo un año postrado, con terribles dolores en las articulaciones que le impedían, incluso, tomar un libro para entretener el ocio al que había sido condenado. Entonces sobrevino un año sabático de silencio obligatorio.

Poco a poco la enfermedad fue cediendo y el pianista encontró la energía suficiente para probarse en el escenario junto a sus compañeros del afamado Standards Trio, Gary Peacock al contrabajo y Jack DeJohnette a la batería. El concierto, celebrado en noviembre de 1998, fue grabado en una cinta DAT y ahora ve la luz gracias a una espléndida edición de ECM Records bajo el apropiado título de After the Fall (Tras la caída). 

La revisión de este material nos permite reencontrarnos con el espíritu imbatible de un creador que renació para seguir prodigando su arte.